Una vez más los jóvenes cineastas vallartenses tuvieron un importante espacio de exhibición para sus creaciones.

Cumple a los cinéfilos de Puerto Vallarta la Tercera Muestra de Cortometrajes Vallartenses (MCV) que en esta edición llenó por dos días consecutivos salas de Cinemex Macroplaza, patrocinador del evento, el cual tuvo como ganador del primer lugar a André González con el cortometraje “El Homenaje“, quien recibió su premio y estatuilla de manos del director e invitado especial Joaquín del Paso, así como del fundador y director de la MCV Sebastián Hernández y la subdirectora Sandra González.





Fue el pasado viernes cuando se dio inicio a esta muestra que realizó la exhibición foránea que tuvo como festivales invitados al iPhone Film Festival de Los Ángeles, California, así como a la Muestra Independiente Audiovisual Xalisco; también fue proyectada la cinta ‘‘Maquinaria Panamericana’’ de Joaquín del Paso, ganador del Ariel de plata al mejor guión cinematográfico 2017.

Posteriormente el sábado, los asistentes que abarrotaron la sala, pudieron disfrutar de los siete cortometrajes seleccionados como lo fueron:

  • Degustación: de Sergio Anaya y Edgar Ramírez
  • Aves de Papel: de Iliana Díaz
  • Escape: de Paloma Guevara
  • Hastío Vitalicio: de Alexa Martínez
  • Hacer México: de Diego Ruvalcaba
  • Trastorno: de Alondra Murua y Denisse Ramírez
  • El Homenaje: de André González

 

Antes de dar a conocer los tres primeros lugares, el público pudo entablar un diálogo con el director mexicano Joaquín del Paso, quien narró interesantes experiencias durante la creación y filmación de su ópera prima; Maquinaria Panamericana.

Y fue precisamente del Paso, Sebastián Hernández y Sandra González quienes hicieron entrega de los reconocimientos a los participantes de la selección oficial, así como a los tres primeros lugares, resultando elegidos; “El Homenaje”; como primer lugar, “Escape”; en segundo lugar y “Hacer México”; en tercero, cuyos creadores recibieron atractivos premios así como una estatuilla en barro hecha especialmente para el evento por el ceramista Francisco Villalobos.

Antes de dar por concluido el evento el director de la Muestra de Cortometrajes Vallartenses agradeció a los participantes a quienes invitó a seguir produciendo arte audiovisual, y también resaltó el importante apoyo de los patrocinadores para hacer posible este evento, entre ellos el Instituto Vallartense de Cultura, el Gobierno de Puerto Vallarta, Gobierno de Zapotlanejo, Cinemex, Vallarta Opina, Tribuna de la Bahía, Artesia Films, Ola Ideas, Print, Hotel Puerto de Luna, Movie Picnic, Heral, Canal del Puerto, CatalejoMx, Restaurante Basilio, Jaade Design, Marejada, La Estación, Restaurante Melissa’s, Pomelo y Tacuba Café.




 

 

Mario Moreno “Cantinflas”, es sin duda uno de los actores cómicos más querido de México. Nacido en la Ciudad de México el 12 de agosto de 1911, salió de los barrios pobres donde se originó el típico “pelado”. El personaje se asoció con parte de la identidad nacional de México, sobre todo de las clases bajas, y le permitió a Moreno establecer una larga y exitosa carrera cinematográfica.

Aquí te dejamos 9 películas de este gran personaje del cine mexicano que no deben faltar en tu lista.







 

 

Han pasado 17 años desde que Chihiro se perdió en la profundidad de un bosque y al mismo tiempo emprendió una travesía para llegar a lo más profundo de los corazones de millones de espectadores. Para recordar el estreno de la película recopilé algunos datos curiosos que giran en torno a ella. –Hayao Miyazaki dirigió, escribió y creó el storyboard sin colaboración alguna, esta obra cuenta únicamente con su visión artística y por si fuera poco, se involucró profundamente en la producción. En entrevistas, el cineasta afirmó que generalmente no tiene tiempo para escribir guiones, el guión de El Viaje de Chihiro fue gestando a medida que trabaja en el storyboard y de esta forma la historia fluyó orgánicamente.



 

 

No soy yo quien hace la cinta, la película se hace sola y no tengo otra opción más que seguirla. 

 

 

 

El personaje de Chihiro está inspirado en la hija de 10 años de un amigo de Miyazaki, a la cual conoció en un viaje a la montaña después de haber anunciado en 1997 su retiro de la industria cinematográfica tras el estreno de la Princesa Mononoke. Esa niña, a punto de convertirse en adolescente que encontraba todo extremadamente aburrido y deseaba estar siempre en otro lugar hizo que Miyazaki sintiera la necesidad de crear una película para niñas y adolescentes, pero no una película cualquiera que hablara de romance sino una que les inspirara, lo hizo creer firmemente que debía crear una niña común sin habilidades especiales o poderes, una niña que con las circunstancias se diera cuenta que podía convertirse en su propia heroína.

 

La memorable escena en la que aparece el dios del río, en realidad fue una experiencia que tuvo Miyazaki cuando era sólo un niño, tuvo que participar en la limpieza de un río muy contaminado de su localidad y encontró una bicicleta en el fondo una bicicleta enterrada como en la película, la bicicleta le causó muchos problemas y sólo con la ayuda de 9 personas más.

Uno de los personajes más recordados de la película es Sin Cara (Kaonashi), según el autor, dicho personaje representa el Japón contemporáneo, ya que mucha gente cree que el dinero le hará feliz, es por eso que cuando los personajes obtienen el oro del Sin Cara se alegran, pero la alegría les dura poco ya que el oro siempre termina desvaneciéndose en sus manos.

Miyazaki afirma que las escenas adicionales son los puntos clave en esta película, según él las escenas tranquilas, de inacción donde un personaje se quede con la mirada perdida en la distancia o sentado en silencio además de mostrar el ambiente y los hermoso paisajes del metaverso de la historia produce una conexión entre el espectador y el protagonista.




A su estreno, El Viaje de Chihiro rompió récords de taquilla en Japón, con un total de 30.4 mil millones de yenes, convirtiéndose en la película más taquillera de la historia de Japón en aquel momento.

El Viaje de Chihiro es la única película de animé que ha ganado el Oscar por Mejor Película Animada. En la terna de ese año se encontraban dos grandes competidores Shrek y Buscando a Nemo. Miyazaki declinó la invitación a la ceremonia y en 2009 durante la Comic-Con declaró que había decidido no viajar a Estados Unidos a los Oscar por la invasión que dicho país realizó en Irak.

 

El Viaje de Chihiro es la única película animada de la historia que ha sido galardonada con un Oso de Oro en el Festival de Berlín.

El Viaje de Chihiro, es considerada la obra maestra de Hayao Miyazaki, en este largometraje animado como en gran parte de sus obras Miyazaki aborda temas como la humanidad, la naturaleza, la tecnología y las problemáticas que surgen de la interacción entre ellas; sus historias también desarrollan mensajes poderosos como la protección del medio ambiente, el empoderamiento femenino, la búsqueda de la paz, la preservación de las costumbres y la apreciación de la sabiduría. Habrá quien crea que Miyazaki sólo crea cine animado y cuenta historias pensando en los niños, pero no hay duda en que le habla a todas las edades.




 

Considerado cine de culto y joyas del séptimo arte, las cintas del director Stanley Kubrick regresan al cine a través de la pantalla de Cinépolis. Como parte del contenido alternativo de la compañía,  serán 6 los filmes seleccionados a proyectarse entre jueves y domingo del 10 de agosto al 17 de septiembre.




Barry Lyndon / 10, 11, 12 y 13 de agosto.

Cara de Guerra, (Full Metal Jack) / 17, 18, 19 y 20 de agosto

Naranja Mecánica (A Clockwork Orange) / 24, 25, 26 y 27 de agosto.

 

Ojos bien cerrados (Eyes Wide Shut) / 31 de agosto; 1, 2 y 3 de septiembre.

 

2001: Odisea del espacio (2001: A Space Odyssey) / 7, 8, 9 y 10 de septiembre.

 

El resplandor (The Shining) / 14,15, 16, y 17 de septiembre.




 

 

¿Crees saber de qué película se trata sólo con leer la frase? ¡Ponte a prueba!

 







 

 

El canal oficial de Star Wars en YouTube, presentó este sábado el video detrás de cámaras de The Last Jedi, cinta que se estrenará el próximo 15 de diciembre. En este pequeño adelanto, se rinde un pequeño homenaje a Carrie Fisher (Princesa Leia).

La actriz Carrie Fisher, fallecida en diciembre del 2016, obtuvo recientemente una nominación póstuma a los premios Emmy, reconocimiento y galardón más importante de la televisión.

 

Detrás de cámaras: The last Jedi




 

Si te perdiste el primer adelanto de la próxima entrega de la Guerra de las Galaxias, aquí te lo dejamos.

Trailer Oficial: The Last Jedi